Modele de couloir en peinture

Aujourd`hui, la plupart des artistes du corridor Cass travaillent encore, dispersés dans toute la région métropolitaine de Détroit, New York, ou ailleurs dans le pays. Beaucoup conservent le noyau sombre et le bord mal à l`aise de leur travail précoce. Et l`influence de l`art du corridor Cass peut être ressentie dans le travail de générations successives d`artistes, dans une ville qui continue ses traditions artistiques prolifiques. Duffy avait les moyens, les installations et la prévoyance pour non seulement acheter régulièrement le travail d`un groupe d`artistes importants, mais aussi pour commander des pièces pour son appartement, son bureau et son entrepôt. Le complexe de l`entrepôt de Duffy est certainement une approche plus significative et unique du patronage de l`art. Dans ce cadre industriel, où l`on ne s`attendait pas à trouver de l`art, les artistes ont rencontré un environnement sympathique et intrigant pour leur travail. En visitant l`entrepôt aujourd`hui, on vient sur des œuvres d`art attachées à des bancs de travail, cloués à des murs ou des armoires, suspendus au plafond, peints sur les portes et les surfaces extérieures et intérieures. Pratiquement remplissant l`espace, ils restent discrets, souvent même pas visibles au début, se mélangeant comme ils le font parfaitement avec l`environnement…. Ironiquement, ou peut-être de façon appropriée, l`entrepôt de Duffy est devenu une sorte de musée dans la vie de l`art de Cass corridor d`environ 1973 à aujourd`hui. [VIII] Commentant l`amélioration apportée dans le voisinage par le projet de peinture de Philly, Daryl`Cornbread`McRay a dit, «vous pouvez voir la différence, et vous pouvez sentir la différence.» [30] s`il y a des facteurs communs dans les divers styles et méthodes des artistes de Cass corridor, ils comprennent une conduite exubérante vers une nouvelle expression, une conscience vive du monde de l`art plus grand, et l`émergence de quelque chose de sombre, énervé, et intense, pas directement reflétant mais relié de manière complexe à la fois aux conditions sociales, économiques et politiques personnelles et plus grandes dans lesquelles ces artistes vivaient et travaillaient. “L`esthétique dominante était l`idée que faire de l`art était une lutte, et chaque preuve de la lutte était belle-les grattes, les gommes, les gouttes étaient tous des insignes de courage.” [XX] comme vivre dans la ville elle-même, l`création artistique était un geste d`espoir agressif. Philly Painting est un projet d`art axé sur la Communauté dans le nord de Philadelphie.

Le but du projet est de créer des œuvres d`art dans la ville avec l`aide de la population locale. Le projet est organisé par le Philadelphia mural Arts Program [1] et dirigé par le duo d`artistes hollandais Haas & Hahn. en tant que première phase du projet Philly Painting, Haas & Hahn embaucha et entraînait un groupe de personnes pour peindre 50 bâtiments de vitrine sur l`avenue Germantown, à l`est de Broad Street dans le nord de Philadelphie en 2012. l`entrepôt et le Bureau de Duffy ont ainsi servi de tribune unique pour l`exposition d`œuvres d`artistes du corridor Cass et de ceux qui sont venus plus tard, tout comme la proximité de l`Université Wayne State, du Center for Creative Studies et du Detroit Institute of Arts a servi de terrain fertile pour le développement de la communauté artistique du corridor Cass en premier lieu. Mais l`héritage d`un lourd recours à des objets industriels trouvés est quelque chose d`un mythe, basé sur le «regard» plutôt que les ressources réelles utilisées.

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